Серенада - песня о любви, над которой не властно время

 

Серенада

Как растопить сердце неприступной красавицы? Исполнить для нее серенаду, наполненную любовью и романтикой. В настоящее время мало кто готов отважиться на такой поступок. Времена и нравы не те. Но сцены из фильмов, где обаятельный мужчина исполняет томную песню под звуки гитары для своей возлюбленной, не оставляют равнодушными прекрасных особ. Серенада – это эталон признания в любви. История этого жанра не менее увлекательна, чем его исполнение. Предлагаем убедиться в этом, прочитав нашу статью.

 

 

Об особенностях серенады

В итальянском языке есть слово serenata, которое переводится как «ясный, открытый». Считается, что от него и произошло название жанра. Слышится в серенаде и отголоски латинского языка: слово sera или «поздний» еще раз подчеркивает вечерний характер исполнения песен. Получается, серенада – это буквально пение под открытым небом в вечерний час.

Что делает серенаду такой особенной?

  • В первую очередь это приватность ситуации, в которой она исполняется. Все действие напоминает театрализованное представление, когда молодой человек берет в руки гитару и поет для своей женщины. Серенада – это история двух людей, рассказанная на языке музыки.

  • Мелодия наполнена чувствами. Грусть, печаль, нежность, пылкость, теплота – эмоции слышны в каждой ноте.

  • Музыкальный мотив отличается гибкостью. В нем улавливается вступление, смена интонаций и кульминационный момент.

Все это и заставляет заслушиваться серенадами.

 

История серенады

Зарождение этого жанра восходит к эпохе Средневековья и неизменно ассоциируется с рыцарями. Доблестный воин, вставший на одно колено, признается в своих чувствах даме сердце – буквально такие картинки рисует воображение при слове «серенада». На самом деле первые серенады исполняли трубадуры или поэты-музыканты, которые стали появляться в Европе в XII-XIII веках.

Культ «прекрасной дамы» был главным в творчестве трубадуров. Не обходилось при этом и без темы куртуазной любви, под которой понимают галантное отношение к представительницам прекрасного пола. А это, в свою очередь, привносило в лирику большое количество любовно-рыцарских сюжетов.

Где искать истоки серенады? В Италии и Испании. Именно здесь под жаркими лучами солнца и были исполнены первые песни, восхвалявшие женскую красоту. Первоначально песнями трубадуров наслаждались простые горожане. В эпоху позднего Средневековья серенады становятся достоянием элитарного общества: ими начинают заслушиваться в домах именитых особ. Одним из городских наслаждений были «музыкальные ухаживания» под звуки барабанов, скрипок и гитар, когда красивые мелодии наполняли улицы и волновали сердца всех влюбленных.

С XVII века начинается новый виток в развитии жанра. Он буквально проник во все слои общества: от мелких ремесленников до королевского двора. Но главные изменения связаны с расцветом театра. Оказалось, что серенада с ее театральностью лаконично вплеталась в драматические оперные сцены. Песни поэтов-музыкантов становятся основой многих арий.

Одновременно с этим происходит развитие оркестрового искусства. Появляются серенадные ансамбли. В те века они преимущественно состояли из духовых инструментов. Чуть позже к ним добавили звучание струнных. При этом исполняли серенады под открытым небом в вечернее время, когда пространство вокруг наполнялось светом звезд и шуршанием пышных платьев.

Л. Боккерини, И. Гайдн и Й. Тоэши, В.А. Моцарт, Ф. Шуберт – композиторы, чьи имена неизменно связывают с жанром серенады. Благодаря им лирическая песня продолжала жить в сердцах европейцев.

В XIX интерес к оркестровым серенадам начинает угасать. Жанр вновь видоизменяется, чтобы удовлетворить интересы публики. Так появляется вокальная серенада, напоминающая романс. Она начинает проникать в мюзиклы, кинофильмы и спектакли.

Как будет развиваться направление дальше, затрудняются сказать даже специалисты. Кто-то видит его угасание, кто-то – слияние с другими жанрами. В одном музыковеды едины: пока в сердцах людей есть место для любви, серенада не исчезнет.

 

 

Как серенада появилась в России?

Санкт-Петербург, начало XVIII века. В это время Российская Империя находилась в руках Петра I, не безразличного к европейской культуре. Именно ему мы и обязаны появлением серенады. Пока Европа испытывала бурный расцвет этого жанра, Россия только приобщалась к западным традициям и перенимала «диковинный» опыт.

Серенада в Петровскую эпоху представляла собой развлечение для высших персон. Романтичные песни были типичным придворным досугом. Приятные и легкие мелодии в исполнении оркестра сопровождали императорскую семью во время отдыха на природе, также без них не обходились светские мероприятия.

А как же любовь и выражение чувств? В этом отношении ничего не изменилось даже на русской земле. Примером служит история графа П.А. Зубова и великой княгини Елизаветы Алексеевны. По воспоминаниям очевидцев граф с помощью серенад пытался привлечь внимание к своей персоне, чем смущал и волновал княгиню.

В России также появился свой жанр серенады – музыка на воде. Знатные особы не пренебрегали прослушиванием утонченных мелодий даже во время речных прогулок. В те времена суда вмещали большое количество музыкантов, что и позволяло привносить в обычный досуг нотку помпезности и роскоши.

В конце XVIII века серенады проникают в музыкальные салоны Санкт-Петербурга, где витала театрально-игровая атмосфера. Одновременно развивается любовная поэзия, буквально созданная для этого жанра песни. Все условия благоволят развитию вокальной серенады. Но русские поэты не спешили менять типичный европейский сюжет на русский. Поэтому в песнях все так же имели место балкон и звезды, розы и гитара, и, конечно, прекрасная молодая испанка/итальянка.

 

Интересные факты

  • В Средние века, когда зародился жанр, мало кто называл песни под балконом серенадами. Обычно под этим направлением скрывался кансон, баллада и т. д.

  • Ежегодно в Теоро на юге Италии проходит Фестиваль серенад. Его суть сводится к следующему. Пять девушек на балконах слушают песни в исполнении своих возлюбленных. Но спеть серенаду недостаточно. После театрализованного выступления юноши взбираются на балконы и преподносят своим дамам красные розы. Заключительное действие – поцелуй.

  • Серенада или серената? Специалисты разграничивают эти понятия. Так, под серенадой понимается лирическая песня, а серената обозначает драматическую композицию.

  • На юге Италии нередко можно увидеть сцены предложения руки и сердца в лучших традициях серенады. Все начинается вечером в канун свадьбы. Жених подходит к балкону своей возлюбленной в окружении музыкантов и начинает исполнять для нее романтические песни. Он ждет, пока в окнах ее комнаты зажжется свет, а сама она выйдет на балкон. Этими действиями невеста дает свое официальное согласие на брак. Теперь можно начинать свадебные гулянья и наслаждаться итальянскими блюдами, о которых уже позаботились родители девушки.

  • На острове Формоза в Тихом океане также существует традиция предлагать руку и сердце с помощью своеобразной серенады. Почему своеобразной? Потому что гитару здесь заменяет самодельная арфа из бамбуковой ветви и бечевки, а балкон – обычное окно хижины. Да и на галантного мужчину формозец мало похож: одежда выдает в нем представителя местного племени. Но суть обычая остается прежней. Если девушка выходит из хижины и берет потенциального жениха за край одежды, то молодые начинают жить вместе. Если она удаляется в глубь хижины, то формозец остается один.

  • Особую страсть к серенадам испытывают мексиканцы. Широкополые сомбреро, расшитые болеро и гитара – неизменные атрибуты местных музыкантов, которых называют марьячи. Они исполняют серенады… по утрам. Так влюбленный желает своей невесте доброго утра. Услышать музыку в 5 утра – вполне нормальное явление для мексиканцев. Песни звучат до тех пор, пока девушка не покажется из окна или не выйдет на балкон. Кстати, серенада в Мексике называется маньянитой.

  • «Девушка с гитарой», «Приходите завтра», «Собака на сене», «Серенада солнечной долины», «Безумно влюбленный» – малая часть фильмов, где герои исполняют серенаду.

 

Самые известные серенады

  • «Вечерняя серенада» Франца Шуберта. На немецком она звучит как Standchen. Песня вошла в сборник «Лебединая песня», который увидел свет в 1828 году. Это произведение было опубликовано после смерти гениального композитора. Текст песни написал Людвиг Рельштаб, а перевод на русский язык сделал поэт Н.П. Огарев. «Песнь моя летит с мольбой...» – с таких слов начинается эта серенада.

«Вечерняя серенада» (слушать)

  • «Маленькая ночная серенада» Вольфганга Амадея Моцарта. Это классика, созданная в 1787 году, и подлинный образец настоящей серенады ушедшей эпохи.

«Маленькая ночная серенада» (слушать)

  • Серенада для струнного оркестра была написана Петром Ильичом Чайковским. Вдохновением для композитора служило творчество Моцарта. Впервые произведение было исполнено в Санкт-Петербурге в 1881 году.

«Серенада для струнного оркестра» (слушать)

  • «Испанская серенада», созданная Исааком Альбенисом. Этот испанский композитор не лишал себя удовольствия писать музыку в народном духе. Благодаря этому в его серенаде чувствуется атмосфера Испании, когда было принято признаваться в любви с помощью песни.

  • «Серенада Трубадура» в исполнении Муслима Магомаева. Большинству эта песня известна как «Луч солнца золотого», без которой сложно представить советский мультфильм «Бременские музыканты». И пусть М. Магомаев всего лишь спел партию главного героя, но серенада стала настоящим хитом. Ночь, луна, гитара, спокойная мелодия полностью воссоздают специфику настоящей любовной песни. Но самое главное – личность трубадура. Именно они бродили по Европе, сочиняя лиричные серенады о прелестных дамах.

«Серенада Трубадура» (слушать)

 

 

Серенада неизменно будет ассоциироваться с любовью и романтикой. И это неудивительно, ведь жанр был создан для признания в чувствах к той самой, которая смогла заставить биться сердце чаще.

 

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

 

Видео: слушать Серенаду