Александр Алябьев «Соловей»

 

Соловей. С виду эта ничем не примечательная птичка-невеличка с древности восхищала человека своим царственным виртуозным пением. Уже с античных времён её образ воспринимался людьми как символ любви, красоты и жизненной энергии. Соловей весьма часто упоминается в фольклорных произведениях: песнях и сказках, а также в произведениях художественной литературы и особенно в таком её виде как лирика. У поэтов сладкоголосая птаха обычно олицетворяет романтические отношения, мир мечты и гармонию человеческой души. Впрочем, в стихотворении Антона Дельвига, который композитор Александр Алябьев преобразовал в восхитительный романс, маленькая птичка соловей представлена большим другом, которому можно излить свою душу.

Историю создания романса «Соловей», а также интересные факты, текст и содержание композиции читайте на нашей странице.

 

 

Краткая история

Ещё в школе на уроках литературы, внимательно изучая биографию Александра Сергеевича Пушкина, мы попутно знакомились и с другими замечательными личностями – яркими представителями передовой интеллигенции того времени. К примеру, Царскосельский лицей связал дружбой великого поэта с Вильгельмом Кюхельбекером, Евгением Баратынским и Антоном Дельвигом. Все они как молодые стихотворцы были объединены в «Союз поэтов». В данном юношеском творческом союзе каждый достоин глубокого уважения, но при этом углубленного внимания заслуживает Антон Дельвиг, поэтический дар которого проявился довольно рано. Уже в четырнадцать лет он представил на суд публики три оды и удивил своими творениями даже авторитетных литераторов.

Спустя два года молодой поэт впервые отправил одно из своих сочинений в журнал «Вестник Европы», где произведение Дельвига опубликовали, но без имени автора. По окончании Царскосельского лицея Антон был принят на службу в Департамент горных дел, но через четыре года, а именно в 1821 году, он перевёлся в Публичную библиотеку и там работал под руководством знаменитого баснописца Ивана Крылова. Впрочем, на какой бы должности Дельвиг не служил, в моменты особого вдохновения он занимался созданием поэтических текстов. Весьма немногочисленное творческое наследие поэта включает в себя элегии, оды, сонеты и романсы, но при этом важно отметить, что Дельвига особо привлекал жанр «русская песня». Данный вид поэзии Антон настолько обогащал лирической задушевностью, нежностью и глубокой тоской, что сочинения моментально приобретали широкую популярность. Так предположительно во второй половине 1825 года Дельвиг написал поэтический текст, который начинался словами «Соловей мой соловей…». Произведение он посвятил своему близкому другу Александру Пушкину, который в то время находился в ссылке в Михайловском. Изначально поэт представил стихотворение в литературном салоне, и оно произвело на участников такое впечатление, что, живо распространившись в рукописном виде, стало доступно многим любителям поэзии.

Впервые произведение Дельвига под заголовком «Русская песня» было опубликовано в журнале «Северные цветы» в апреле 1826 года. А вот, как и когда данное творение попало в руки композитора Александра Алябьева, который в то время по воле суровой судьбы находился в тюремных застенках, об этом история умалчивает. Впрочем, стихотворение настолько сильно очаровало музыканта, что он замыслил преобразовать его в романс. Текст поэтического текста привлёк внимание Алябьева ещё и потому, что он в определённой мере отражал драматическую судьбу композитора, ведь ему тоже пришлось расстаться с любимыми и близкими людьми.

К 1825 году Александр Александрович Алябьев – потомок старинного столбового дворянского рода, герой Отечественной войны, награждённый орденами и медалями, а помимо того автор музыкальных произведений, завоевавших признание публики, попал в большую беду. Дело в том, что в жизни композитора помимо посещения музыкальных вечеров и театральных премьер имело место увлечение азартными играми. Так в конце февраля в доме Алябьева собралась дружная компания. Гости сытно пообедали, а затем сели играть в карты, однако данное развлечение закончилось крупной ссорой. Один из собравшихся, а именно помещик Тимофей Митрофанович Времев, проиграв крупную сумму денег, обвинил других игроков в шулерстве. Хозяин дома в ответ на такой несправедливый укор дал обидчику пощёчину. Вскоре все разъехались, а через три дня Времев умер, и в его смерти по доносу «доброжелателя» обвинили Алябьева.

Уголовное расследование, проводившееся с явным нарушением законодательства, привело композитора в тюремные застенки, в которых он впоследствии провёл два с половиной года. Выжить в тяжёлых условиях сырого каземата Александру помогала музыка. Любящие и заботливые родственники композитора добились у высшего начальства разрешения поставить в его камеру пианино. За то время пока длилось судебное разбирательство Алябьев сочинил много разножанровых произведений, среди которых знаменитый романс «Соловей». Точной даты создания данной композиции Александр в нотах не указал, но поскольку её премьерное исполнение состоялось в самом начале января 1827 года, то становится ясно, что из-под пера Алябьева «Соловей» вышел в предыдущем 1826 году. Впервые данное вокальное произведение 7 января 1827 года в Большом театре представил любимец московской публики оперный певец Пётр Александрович Булахов. Далее эстафету исполнения «Соловья» от него приняли Николай Иванов, Татьяна Демьянова, Прасковья Бартенева, а вскоре и такие зарубежные дивы, как Генриетта Зонтаг, Полина Виардо, Аделина Патти. Затем красивая мелодия романса привлекла внимание знаменитых композиторов. Различные изящные аранжировки и обработки на тему «Соловья» появились у Александра Дюбюка, Фердинанда Бейера, Михаила Глинки, Ференца Листа, Иоганнеса Брамса, Анри Вьётана.

 

 

Интересные факты

• Антон Антонович Дельвиг ушёл из жизни очень рано. Он умер от тифа в 32 года, оставив потомкам творческое наследие, включающее в себя около ста двадцати поэтических произведений разных жанров. Помимо Александра Алябьева стихи Дельвига в романсы преобразовывали Михаил Глинка, Александр Даргомыжский, Александр Гурилёв, Николай Метнер.
• Александр Алябьев провёл в тюремных застенках два с половиной года, а затем несмотря на то, что в суде прозвучал вердикт о невиновности композитора в смерти помещика Времева, его всё же нашли в чём обвинить. В результате Алябьева лишили чинов, наград, дворянского звания и сослали в сибирский город Тобольск.
• Романсом «Соловей» Алябьев положил начало музыкальной трилогии. Перед ссылкой в Тобольск на слова Н. Кашинцова он сочинил композицию «Прощание с соловьем», а через несколько лет, когда получил разрешение переехать на Кавказ, написал новый романс «Прощание с соловьем на Севере» на слова И. Веттера. Данный триптих, символизирующий образ неволи и разлуки, представляет собой своеобразный автобиографический цикл.
• Премьерное исполнение «Соловья» имело у публики весьма большой успех. Такой триумф заставил соавтора Алябьева Алексея Николаевича Верстовского воскликнуть, что русский талант таков, что ему и тюрьма идёт на пользу. Когда Алябьеву рассказали об этом восторженном высказывании, он с горечью попросил, чтобы Верстовского обязательно проинформировали о пустых камерах, которых ещё много.
• Важно отметить, что оригинальный музыкальный текст «Соловья» не содержит колоратурных виртуозных пассажей и украшений. Мелодическими фиоритурами романс впоследствии был украшен прославленными мировыми вокальными знаменитостями, среди которых Генриетта Зонтаг, впервые представившая композицию за рубежом, а также Полина Виардо, исполнявшая «Соловья» в сцене урока в опере Дж. Россини «Севильский цирюльник».

 

Содержание и текст романса «Соловей»

«Соловей». Это удивительно выразительная композиция, созданная авторами в стиле русской народной песни, повествует о разочарованиях в любовных отношениях. Рассказ в ней ведётся от лица молодой девушки, описывающей свои страдания и душевную боль, которые вызвала несчастная любовь. Лирическая героиня стала жертвой коварного предательства: сердечный друг разлюбил и бросил девушку, питавшую к милому человеку нежные чувства, не угасающие даже после того, как возлюбленный оставил её. В глубоком отчаянии покинутая красавица обращается к соловью, который издавна является символом романтических связей. Изливая душевную горечь, она просит птичку лететь в дальние страны и при этом уверена, что соловушка нигде не отыщет человека, который был бы несчастнее неё. Далее девушка повествует о своей беде. Весной молодые люди расстались, но перед этим у героини были предсказания, а именно подаренные милым дружком украшения попортились: осенью на груди потускнел крупный жемчуг, а зимой на руке распаялось колечко.

Романс, заключённый в куплетную форму с припевом-рефреном, написан в двухдольном размере и минорной тональности. Он открывается небольшим инструментальным вступлением, после которого на скромное сопровождение, похожее на гитарный аккомпанемент, укладывается удивительно пластичная и выразительная мелодическая линия неспешного запева.

Разделённая на четырёхтактные фразы сладкоголосая тема зачаровывает своей простотой и искренностью, чему содействует беспрестанная ладовая переменность, которой композитор на манер народных песен украсил музыкальный материал композиции. Далее покоряющий проникновенностью, нежностью и теплотой распевный куплет сменяется на ярко контрастирующий задорно-грациозный припев, который можно приравнять к рефрену. В нём утверждается главная тональность и весьма выразительно звучит секстовый интервальный ход вверх от квинтового к терцовому тону.

Важно отметить, солисты-вокалисты очень редко исполняют текст романса полностью. Как правило певцы выбирают всего несколько куплетов, а зачастую лишь два раза пропевают первую строфу, превращая репризное повторение в своеобразные вариации, украшенные трелями и переливам, имитирующими пение соловья. Также стоит обратить внимание на то, что в авторском варианте композитора рефрен отсутствует.

 

«Соловей». Данная вокальная композиция, настолько наполненная тонкостью лирических переживаний, что сам Пётр Ильич Чайковский не мог слушать её без слёз, сегодня причисляется к самым высоким образцам мировой вокальной лирики. Приобретя подлинною народную любовь, она выдержала испытание временем, а потому и ныне покоряет слушателей лирической свежестью, задушевностью и взволнованностью.